Le photo-impressionnisme et l'image subjective

La grande tradition de la photographie fixe est la documentation, la représentation de la réalité objective. Le photographe observe une scène, une situation ou un objet et y réagit en s'efforçant de le montrer tel qu'il apparaît. Cependant, il existe une seconde tradition, celle de modifier la réalité physique dans le but d'exprimer la réponse personnelle du photographe à un sujet spécifique. Le photographe "impressionniste" abandonne délibérément l'exactitude physique, estimant qu'il ou elle peut ainsi transmettre plus efficacement la réalité du sentiment.

Co-écrit par Freeman Patterson et André Gallant, "Photo Impressionism and the Subjective Image", le cinquième livre de la série d'instructions de Freeman Patterson, enseigne aux photographes comment s'aventurer dans certains aspects du monde non-littéral de la photographie et comment créer et enregistrer des impressions qui transmettent une vérité de sentiment ou d'esprit.

Les sujets d'instruction abordés comprennent : les expositions multiples, les montages, les couleurs subtiles et vibrantes, les techniques familières, les tendances et les choix de films. Patterson et Gallant incluent également une section sur les approches personnelles de la photographie à la maison, à l'étranger, des gens et de l'Earthscape intime.